Для чего нужны конкурсы?
Сижу и изучаю положение об областном конкурсе-фестивале детских фольклорных коллективов «Праздничная карусель». А рядом – раскрытая на статье «Фальстарт от дирижера» газета «Культура».
Так что цели и задачи областного фестиваля сопрягаются с полемикой, которая развернулась на полосах федеральной газеты. Не суть важно, что речь там идет о конкурсах академических юных музыкантов. Наверняка главная проблема, на которой акцентирует внимание читателей газета: психологические нагрузки, которые испытывает юный исполнитель, относится и к «народникам», и к «эстрадникам».
Недавно я побывал на фестивале духовой музыки, в котором вместе со взрослыми духовыми оркестрами участвовали и детские коллективы. И не просто участвовали, но и побеждали, как, например, духовой оркестр из Кадомской школы искусств.
Конечно, юные музыканты из районов испытывали стресс, ведь многие из них впервые оказались на большой сцене такого большого города, как Рязань. Но вот то, что это волнение носило сугубо отрицательную окраску, сказать не могу.
Скорее, эмоции и чувства юных исполнителей были окрашены в позитивные тона. Для них, особенно для подростков, это был некий драйв, проверка на эмоциональную устойчивость и восприимчивость.
И я не видел ни одного равнодушного ребенка, в отличие от их некоторых взрослых коллег, для которых все эти конкурсы и фестивали стали давно рутинным делом.
Я вообще считаю, что таких творческих конкурсов должно быть как можно больше. Впрочем, так и было в нашей не столь уже давней истории.
В каждом районе проходил свой смотр самодеятельности, на котором наряду со взрослыми выступали дети, попавшие туда уже со своих конкурсов и фестивалей для «маленьких».
И ничего, выдерживали колоссальные эмоциональные нагрузки, переживали стрессы, закалялись и выходили затем на большую сцену. Почитайте биографии всех великих отечественных исполнителей всех жанров и направлений – они все прошли «школу мужества» различных фестивалей и конкурсов. И ничего, как-то выжили и даже сохранились в условиях российского «шоу-бизнеса».
Никогда не забуду кратковременный визит в наш город Иосифа Кобзона и его выступление перед курсантами. Это был настоящий мастер-класс виртуоза сцены – как завоевать публику с первых фраз и песен. И это мастерство, по словам певца, он накапливал с первого выхода на сцену.
Естественно, эта магия под названием «талант» приходит с опытом. А где его получить юному музыканту, актеру, певцу? Только выходя на большую сцену, превозмогая свой страх перед неведомым жюри, которое может и поднять юное дарование до небес, а может и опустить. Но уж такова сила искусства. Настоящий артист должен узнать не только ее светлые, но и темные стороны.
Мне регулярно приходится выслушивать истории о том, как именно неудача на том или ином конкурсе помогала выкристаллизовать юный талант, стала стимулом для его совершенствования.
Не деньги и не звания движут настоящий талант, а неутомимая жажда творчества, стремление самовыразиться, сказать свое слово в искусстве. А закладывается это в молодые, совсем юные годы, на первых ступеньках районных, областных, а затем, дай бог, и международных конкурсов.
И я вновь надеюсь открыть для себя новое имя на той же «Праздничной рязанской карусели», где блеснут своим мастерством лучшие детские фольклорные коллективы области. И, как правило, всегда находится солист или солистка, которые так споют, что «мало не покажется», ибо не перевелись еще на Руси таланты. Чтобы увидеть их, а затем помочь и вывести на большую сцену, и нужны маленькие и большие конкурсы.
А стрессы и эмоции пройдут, останутся лишь воспоминания о большом зале, где тебе, совсем юному артисту, будут хлопать и кричать «бис». И это самая высокая награда.
Владлен Гордиенко
Газета «Рязанские ведомости»
23 февраля 2011 г.
Другие публикации о Рязанском областном научно-методическом центре народного творчества.
